文|令狐伯光

基努李维斯的《极速追杀4》上线了，这部电影于3月24日在美国上映，目前全球票房已经在3.5亿美元。

这部电影的评价也不错，美国媒体那边都吹彩虹屁“最伟大的动作片”之类的了，在国内豆瓣评分也有8.0分，妥妥的动作片天花板。

(资料图片)

不过，很多中国观众看完这个电影表示电影也就那样，各种拍得很酷炫，但假得一批的枪战戏，动作戏基努真的又老又迟钝，近身打戏感觉速度和力量都有点像个老年人，第三部就是龙套要跟着基努放慢速度来演，第四部就更加迟钝了。

甄子丹六十多岁了还这么能打，相比之下基努的打戏显得尤为缓慢……

《急速追杀》一二部是巅峰，为剧情引出动作场面，为任务而杀，第三部开始就不太对了完全是为了杀而引出剧情，大部分电影续作都有这样的问题。关键是剧情，动作和场面不协调，场面很大动作捞了，动作很大剧情又捞了。

前两部还是可以反复观看，后两部即使很好看但看一遍后就不想看了。那么问题就来了，《极速追杀》系列为什么能成为新时代动作片标杆呢？

我梳理了一遍好莱坞动作片，终于明白《极速追杀》为何成为新标杆了

好莱坞从来没有香港那类纯粹的动作片，都是依附于类型片而诞生的片子，50，60和70年代的西部枪战片与日本剑戟片，中国武侠片为世界三大各自地域文化类型动作片。

不过，当时香港的功夫片，动作片，包括武打片（和武侠片还不同），这些电影“打架”就是主要类型。而且导演，编剧和演员多是练家子。

好莱坞里“动作戏”就只是重要元素，西部片在好莱坞算是动作片始祖。崛起还是在80年代，也就是史泰龙、施瓦辛格和布鲁斯威利斯。不过，好莱坞动作巨星都不是练家子出身，仍然依附于类型片上面。

史泰龙的代表作《洛奇》系列是拳击片，算是体育电影；《第一滴血》系列是现代战争动作片。

施瓦辛格的《终结者》系列是科幻片，《魔鬼系列》和《真实的谎言》也是军事动作片。

布鲁斯威利斯的《虎胆龙威》系列则是警匪动作片，《致命武器》系列；威尔史密斯的《绝地战警》系列。特工片《007》，在西方都是被称为动作大片。

所以，包括威尔史密斯，阿汤哥和尼古拉斯凯奇在西方一度被定位动作演员。只是他们戏路多变，又交出很多其它风格的经典电影。不像前三位一样是公认美国动作巨星。

同时代真正练武出身的好莱坞动作演员也有，但在好莱坞电影从来是二三流动作演员，他们的电影则多属于b级类型片。

比如《再造战士》系列，《终极标靶》《时空特警》《街头霸王》的尚格云顿。

比如《潜龙轰天》系列，《暴走潜龙》《深海潜龙》的史蒂文·西格尔，还有杜夫龙格尔也是一样。

这个时间来到了90年代中后期，当时香港动作片是世界第一的。大家都知道这个时期香港电影衰落，吴宇森事先出走好莱坞，跟着成龙前往好莱坞，李连杰和袁和平等一票香港电影精英齐齐前往好莱坞。

特工片，还有超英电影？香港动作片对于世界的影响，超乎想象

90年代末香港电影精英北上好莱坞发展，毕竟是人家的地盘嘛，香港电影人除了受扶持拍摄他们为主角的动作片，成龙电影不用多讲，他是进入好莱坞发展最成功的香港动作巨星。

李连杰次之，好歹有《致命武器》《致命罗密欧》《龙之吻》等动作片。

周润发拍过《替身杀手》《再战边缘》《防弹武僧》等动作片。

另外因为好莱坞动作片历史，所以北上好莱坞发展的香港动作精英，也适应好莱坞动作片的环境。

一支去拍摄好莱坞纯粹二三线动作片，我们熟悉的郭达.斯坦森，他是元奎导演和动作设计《非常人贩》系列捧出来的。

另外动作片迷熟知的“博伊卡”斯科特·阿金斯的《终极斗士》系列，《血与骨》等的迈克尔·加·怀特。前者就在香港电影圈发展过，两人的动作片也深受香港动作片的影响。

另一支精英团队进入好莱坞主流类型大片，可以说革新好莱坞动作设计体系。

袁和平《黑客帝国》《杀死比尔》《霹雳娇娃》的武打设计在好莱坞电影里是顶尖水平。元奎动作设计有《x战警2》，甄子丹参的《刀锋战士2》《风暴突袭者》等，林迪安动作设计的《蜘蛛侠2》

我们先不讲没有香港电影人参与的好莱坞类型片，比如超英电影主角也有很多王八拳，这里点名批评诺兰的《蝙蝠侠》系列。哪怕上面列举的《x战警》《刀锋战士》《蜘蛛侠》。大家想想，同一个系列动作片，是不是香港电影人参与的作品，动作设计更流畅，以及更加好看。

当年，李连杰拒绝《黑客帝国》外媒给的原因为钱不够，但后来李连杰站出来说是电脑把他的动作复制下来，到时他们就会失去优势。

李连杰为何不接电影的真相不得而知，但确实是一语成谶了。经过十来年的发展，正巧好莱坞又经历了一次数字特效革命，香港动作片设计体系被好莱坞吸收，并且融会贯通，首部融合香港动作设计，再结合好莱坞擅长的类型片，并且影响深远的作品。

我认为就是《谍影重重》系列，同时期就是丹尼尔·克雷格《007》系列。

阿汤哥的《碟中谍》系列则是经历，见证参与和最终突破的一个系列，1996年的第一部是经典美国谍战片，2000年的第二部导演就是吴宇森，2006年的《碟中谍3》就是结合消化后的作品。

这部片子动作指导和飞车指导是罗礼贤，后面的片子有《异能》《突袭2》《变形金刚4》等等

2011年的《碟中谍4》和后面的两部作品，就已经看不出多少香港动作设计的影子，完全被消化，突破和奠定他们的风格了。

后来好莱坞主流类型动作大片都是这种拍法，只是表现的方式略有区别，他们开始成批量包装成不同类型的动作片。比如《王牌特工》系列，比如各种各样的超级英雄电影。包括巨石强森的电影，《速度与激情》的“家人侠”的范迪塞尔等。

马特达蒙，阿汤哥，丹尼尔克雷格和一群超英演员没有谁是练家子出身。

而和尚格云顿类的动作演员仍处于二三线，比如《终极斗士》斯科特·阿金斯，《血与骨》的迈克尔·加·怀特等等。

除了香港电影，这两个东南亚国家，为何也能深深影响《极速追杀》

当然，从好莱坞动作片发展上来讲，2005年好莱坞的香港电影人逐渐衰退，我认为还有另一支类型动作片，占据原本好莱坞动作巨星的市场。

《奥林匹斯陷落》《伦敦陷落》《天使陷落》“永远在陷落”的杰拉德·巴特勒。以及《飓风营救》《黑金营救》等永远在营救的连姆尼森。

另外就是投资中上的警匪类型片，像丹泽尔华盛顿的《伸冤人》系列，2022年还有一部《小人物》，郭达等大量电影都是这样的类型动作片。

2010年左右，当时亚洲还有两个地方的动作片崛起，对于世界动作片有一定的影响。

第一个是完全模仿香港动作片的东南亚动作片，先是托尼贾《拳霸》系列代表的泰国动作片，然后就是伊科·乌艾斯《突袭》系列代表的印尼动作片。

不过，因为泰国和印尼的电影市场太小等原因，两国拍了些作品后面就难以为继，托尼贾也好，伊科·乌艾斯也罢，东南亚动作片人才瞬间被好吸收入莱坞市场，托尼贾还好，伊科·乌艾斯还演了不少中国人。

第二个就是韩国动作片，韩国电影比较成熟，发展要复杂一些，但《极速追杀》系列没有多少借鉴韩国动作片，这里就不赘述。

枪战浮夸，动作僵硬？《极速追杀》如何成为动作片新标杆

我相信应该有不少人发现《疾速追杀》为何成为新时代动作片标杆了吧。

它从类型片上面来讲和《伸冤人》《飓风营救》《小人物》等很类似，因为“稀奇古怪”的原因去复仇（或者救人）；然后通过主角的能力和黑帮，反正什么组织对抗，中间有大量枪战和动作戏设计。只是《飓风营救》《伸冤人》的动作设计，明显是新时代特工片的影响。

基努里维斯从《黑客帝国》系列就和香港电影人长期合作，他自己还来中国拍过《太极侠》《功夫侠》。

所以，《疾速追杀》前两部就介于《伸冤人》等片（枪战戏和镜头调度），与香港动作片（动作设计）之间。第一二部和《伸冤人两部曲》在西方动作片里地位区别不大，因为商业上非常成功，然后用第三四部进入了登堂入室。

《极速追杀》能够成为全世界顶级动作大片，一是扩大世界观设定，扩展角色的边际效应（依靠大陆酒店），二是依托于这个设定体系，开始容纳新时代全世界动作演员、动作设计体系与多元文化。

《极速追杀》第三部东南亚泰国动作演员，印尼动作演员体系就纳入进来，俄罗斯的黑帮势力，华裔黑帮势力都只是设定延展。

第四部甄子丹明显代表新时代的香港动作片体系，又纳入日本动作片体系。最后把好莱坞新时代片动作演员斯科特阿金斯也纳入进来。好莱坞动作指导，香港武师，东南亚动作片和日本动作片。

最后，《极速追杀》系列前两部和《伸冤人》《飓风营救》差不多。你如果单看动作设计，真的还不如甄子丹前年那部《怒火重案》。但是因为融合和突破，它成了一场新时代世界动作电影人的狂欢。

最后也就成了新时代世界动作片的典范，现在看来已经会扩大成为“追杀宇宙”了。

按照好莱坞资本主义的惯例，直到拍多拍烂榨干商业价值为止。但这还是值得中国电影学习的，因为商业娱乐电影最重要的是尝试，我们现在类型动作片的尝试还太少，有机会再分析一下吧！